送交者: an_an 于 August 31, 2000 14:29:52:

芙蓉花诗一首

送交者: an_an 于 August 17, 2000 07:37:06:

和芙蓉花诗一首

00/08/16

芙蓉丽影摇曳停，洞庭汪洋秋波清．
蓬门无掩和风扫，残月隐隐照离磬．
烛光久望已生饧，晓岸欲明月无晕．
舟子放歌既激扬，还请客人潇洒行．

附原诗（佚名）

芙蓉花叶两轻明，青紫葱咙碧水冥．
倚杖露光沾袖冻，过桥吟影入溪停．
夷犹别浦春波后，仿拂秋风卯酒醒．
翠盖青翰越人有，为君时有棹歌听．

题记：

有关原诗：黎简在粤夏日见芙蓉花，于是拟苦瓜和尚写江
南的芙蓉湾图而作芙蓉湾图轴．灵感亦受益于此诗．和诗
是写湘地名湖洞庭之名花芙蓉．实际上咏的是暗暗的一位
朋友霞和年前同她的别离．

黎简，是广东康乾盛世时的著名画家．才艺多样，诗，书，
画，印均为一时之绝．善画山水．也工人物，肖像．

简，乾隆十二年生于广西南宁．深得秀美山水，岩洞灵性．
10岁能赋诗作文．20岁回粤与梁雪女士完婚．后游至湖南
等地．性高洁自负，不事权贵．顺德县志云：＇简负高才，
抑塞不得志，往往好为大言，人以为傲．＇其实他自己学
画笔记中流露真性情，文字恳切，毫无疏狂．画风早期受
文征明影响，构图复杂，笔墨温濡，物象丰富．后期嗜好
石涛（苦瓜和尚）的脱俗狂放画风．

他虽笔力稍嫌纤弱，盖因体质多病，而嗜好鸦片，却有不
同凡响的功力和气韵．自创面貌，博采众长，大胆操为．
仿古仿得及其概念，不拘泥于大江南北四王影响．不顾空
气远近，喜爱赋皴于远山．爱好描画假山．被认为有一代
掌门的风范．

．．．

想象一下评论家的反应．
老插道：＇例例书上抄，一睡一朦胧．夜货偷不尽，匪窝炊又盛．＇

．．．

好不容易憋出一首，老插请一定来评．粉老师也是．谢谢．

所有跟贴:

插哥，老中兄都发话了，俺也跟着表个态吧。 - 施仁 (3801 bytes) 23:05:43 8/17/00 (1)
:-) - an_an (68 bytes) 06:58:31 8/18/00 (0)
评不动, 挑挑毛病 - 插一腿 (1156 bytes) 20:27:15 8/17/00 (1)
老叉 - an_an (156 bytes) 07:07:22 8/18/00 (0)
SR老插请进。 - 暗暗 (10 bytes) 07:47:45 8/17/00 (3)
哇，把洒家嫉妒疯啦！！！！老插你可千万别进去 - 一老中。SR (214 bytes) 19:34:32 8/17/00 (1)
SR GG, - an_an (244 bytes) 07:03:34 8/18/00 (0)
待有空再回你。现在不方便 - 施仁 (0 bytes) 11:41:40 8/17/00 (0)

插哥，老中兄都发话了，俺也跟着表个态吧。

送交者: 施仁 于 August 17, 2000 23:05:43:

回答: 芙蓉花诗一首 由 an_an 于 August 17, 2000 07:37:06:

引子

[留香的话]

现在人写古诗就不多，写得好就更罕见。这里应该用捧，不要棒。

其实古人爱写诗，也爱评诗。古往今来的“诗话”、“词话”，几
百种都不止，里面有各说各话的，也有众口一词，其精彩程度不亚
于文复掐架。这些本是过去读书人的常识，现在竟知者了了。一个
原因是从王国维的《人间词话》以后，世上再无有力度的作品(钱
仲书的“通感”是一个小贡献)。另外，“科普”的作品也少见，
我出国以前只见过周振甫的《诗词例话》。

平仄格律只是诗词的一部份，文复评诗似乎总是在这个问题上纠缠。
其它方面，也仅提到过用典。古人评得多，天长日久就有一些成了
定式：在美学上有意境、精练、形象、神似等；在技巧上有赋陈、
白描、写实、用典、比兴、顿挫、层递、点染等；在风格上有婉约、
豪放、讽喻、含蓄、理趣等。如果我们都知道了这些，一首诗好坏
并不难见。

===========================================================

诗画杂谈

有留香一段话做引子，诗评已经是多余的话了。
从暗暗两首习作诗看，都和国画有关。我猜暗暗是个国画家？至少是位
酷爱国画之人。

有人说好画就象一首好诗，好诗就象一幅好画。可见艺术的灵犀总有一点
可通的。

都说画是形象思维的艺术表现。诗是抽象思维的艺术表现。那么灵犀又是
什么呢？

视觉的艺术效果首先讲究的是焦点，聚焦，突出主题。随之才有背景，有
虚实，有陪衬可谈。所谓画有视点也。

诗，有诗眼，就象一副画的视点一样。

画，是一副静止的场景。动感靠想像产生。

诗，可以造就几副场景 ，想像确在动感中萌生。

套用一下蒙太奇的概念，同样几个定格的场景，经过不同的次序组合就产生
完全不同视觉效果。

同理，诗也一样，有个如何开头，如何引向高潮，如何转折，最后收尾的讲究。
这是写诗的人首先要搞清楚的。当然，写朦胧诗，写超现代诗可反潮流而动。我
想，暗暗想学的是写近体律诗，所以大脉络大框架先要理清楚。

画的艺术考究于色彩的运用，透视的运用，笔法的运用，这些都是绘画的基本
技巧。

诗的艺术考究在于它是韵的文字，有练字，有对仗，有平仄，有韵脚。这些都是
诗词的基本技巧。

无论是诗是画，光有技巧的美是不够的。技巧的美是流于形式的美，它没有活力。
没有灵魂。好诗好画都讲究意境，就是这个道理。

==================================================

多余的话

>>芙蓉丽影摇曳停，洞庭汪洋秋波清．

看门见山，‘芙蓉丽影’破题还不错。停，清两字能在意思上前后呼应。
此处汪洋两字破坏了和停，清两字的和谐。

第一句写景，从花园？写到湖边水中， 由近到远，气氛凝滞。

>>蓬门无掩和风扫，残月隐隐照离磬．

再写门无掩，风来扫，残月隐，进一步烘托气氛，再由近到远，不但气氛凝滞，
又加了点愁怅。悲情乍起。

>>烛光久望已生饧，晓岸欲明月无晕．

再进一步写烛光，月光，晓岸，第三次把视角从近推向远。把凄凉气氛造。可只
听楼梯响，不见归来人。主角是谁？是花，是人？无论你要虚写还是实写，总要
让人视觉上能找到一处落点。否则前三句就显得太拖泥带水，不成聚焦，反成散
光了。

还有，明月和残月不仅累赘而且相互矛盾的。如果引入时空的交替，倒也可以说
得通。但此处看不出这三副景致描绘是三个不同的时空。留给读者的视觉形象相
当混乱。

>>舟子放歌既激扬，还请客人潇洒行．

万籁之中，忽听一声高歌，主角上场了，马上就谢幕了。 气氛一下子从悲哀到潇
洒。180度大转弯，高潮没有起，嘎然而止，就匆匆结束了。读者自然没有共鸣。

提个建议。在整体机构上把前三句压缩成两句。一句写景，第二句传入写情，
或情景交融。气氛还是按你原来的构思，以别离凄凉为基调。此处芙蓉应该
成为诗眼。要抓住特别的视角下手。老蛮的手法可学学，描写中用典，不仅信息
量很大，并可轻易为后面留下一个伏笔，起到点题作用。最晚第三句就要引出
你的主题来。推向高潮，一定要把意境写出来，或者说为后一句留下一个衬托和
包袱也可以的。　第四句，你的转折用德还是挺有新意的。文字上理顺些后，我觉
得这种结尾有不落俗套的效果。

其他技巧上就不多说了。这些东西比较死，看看书，多揣摩名家的作品。古人
写花的作品好很多。整体感觉上比你那首小令好。注意到了韵脚，有对仗的意思，
个别动词用得还有诗味。形容词就显得乏。平仄自己找本书对一下就好了。这是
死的东西。

顺便问一句，石涛和黎简哪个你更推崇？石涛有许多画论挺精譬的，可以移植
到写诗上。至少可帮助形象构思。